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Conversa “Glass matters: o estado da arte do vidro em Portugal”

Conversa Glass Matters

Conversa “Glass matters: o estado da arte do vidro em Portugal”, organizada por Babled Studio, em colaboração com o Instituto Italiano de Cultura de Lisboa.

Visita à exposição “Di Vetro”: 18h00

Conversa “Glass Matters”: 19h30-20h45

Oradores:
Hugo Amado Designer | Vista Alegre, Atlantis
Nelson Figueiredo Mestre Vidreiro | BF Glass Studio
Lucia Massari Designer de Produto
Emmanuel Babled Designer

Moderação:
Veerle Devos Jornalista de Design

A conversa irá aprofundar o mundo da arte em vidro em Portugal. A produção histórica e contemporânea de vidro em Portugal continua relativamente desconhecida. No entanto, enquanto a tradição vidreira de Portugal pode não desfrutar do mesmo reconhecimento global que o famoso vidro de Murano, em Itália, ela possui uma história rica e uma presença próspera, abrangendo tanto a produção industrial como a mestria artística. É uma joia escondida à espera de ser descoberta, e o objetivo é lançar luz sobre ela.

Os palestrantes irão explorar o estado da arte em vidro em Portugal e, por extensão, na Europa de hoje. Juntos, o painel irá refletir sobre o futuro da arte em vidro – a sua sobrevivência em Portugal, Murano, na Europa e no mundo. Que desafios se avizinham, tanto local como globalmente? Será que o vidro industrial produzido em massa na China dominará completamente o mercado, ou haverá sempre conhecedores que valorizam a arte em vidro como um recipiente de excecional mestria, tradição artística e património cultural? Em essência, eles irão esforçar-se por compreender a realidade atual do mundo do vidro, as suas esperanças e perdas.

A conversa será precedida de uma visita à exposição que está atualmente em exibição na Prime Matter Gallery, com o tema do vidro, intitulada “Di Vetro”, que apresenta obras em vidro de dois dos palestrantes: Emmanuel Babled, como parte da exposição principal, e Lucia Massari, cujas obras serão reveladas na mesma noite, como parte de uma “exposição convidada” dentro da principal.

Lucia Massari – Designer de produto italiana, nascida em Veneza. Impulsionada por um entusiasmo profundo pelas cores e pela experimentação, Lucia colabora frequentemente com artesãos habilidosos, esforçando-se para aprimorar técnicas artesanais tradicionais, por vezes obsoletas e por vezes questionáveis. Ela explora diversos materiais e possibilidades estéticas.
As suas criações abrangem móveis e objetos do quotidiano que esbatem a linha entre duas e três dimensões, transmitindo o desejo de estar rodeada por objetos que dissipem alguma camada da seriedade frequentemente associada à noção de design.
O seu trabalho é exibido em várias galerias, incluindo a Nilufar Gallery, Seeds Gallery, Emma Scully Gallery, Ting Ying Gallery e Swing Design Gallery, onde produz peças únicas e edições limitadas. Adicionalmente, colaborou com marcas de renome como a Nike, Mini, Strega Alberti, D&G, entre outras.

A exposição “Di Vetro” é uma ode às forças criativas do universo, desde a idade de ouro, refletida nas obras tradicionais do mestre veneziano Andrea Zilio, à preciosa e moderna simplicidade dos vasos Azoici de Emmanuel Babled, até às formas fluidas das peças The Act of a Line de Marijke De Cock; uma visão transversal da existência pela materialidade do vidro e sua infinita capacidade de transformação.

Na Galeria Prime Matter a artista italiana Lucia Massari expõe algumas das suas obras “Teste Compose”, criadas em parceria com a tradicional empresa de espelhos venezianos Barbini Specchi Veneziani, e inspiradas em alguns dos elementos mais típicos da artesanato nos espelhos venezianos. O trabalho de Lucia desafia e explora diferentes formas de trabalhar com vidro, o material e tema da exposição atual “Di Vetro”.

A prática multidisciplinar de Lucia frequentemente incorpora colaborações com artesãos locais e abrange desde o design de produtos até instalação e performance. Ela explora a presença física dos objetos, inspirada nas nossas atividades diárias ao redor deles. Movida por uma forte paixão por cores e técnicas artesanais tradicionais e antiquadas, ela desenha móveis e objetos comuns que oscilam entre duas e três dimensões, expondo tanto a sua habilidade artesanal quanto o seu lado experimental.

  • Organizado por: Babled Studio
  • Em colaboração com: Istituto Italiano di Cultura